что такое нэцкэ в японии
Как древние японцы создавали нэцке, за которыми в наши дни гоняются самые богатые коллекционеры
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
История возникновения нэцкэ
Несмотря на то, что искусство вырезать крошечные фигурки считается традиционно японским, пришли нэцкэ из Китая. Там они назывались чжуй-цзы и пэй-чуй – брелоки, которые носили на поясе, чтобы удерживать на шнурке различные необходимые вещи: ключи, кошелек, кисеты с табаком, инро.
Ведь в древней одежде китайцев не было карманов, как и в японских кимоно. В Китае такие резные брелоки начали изготавливать очень давно – еще в III веке до нашей эры. Но, даже с течением времени, в Китае, ремесло изготовления пэй-чуй не переросло в искусство, как в Японии.
Первые японские нэцкэ были обычными кружочками из бамбука. Только в XVI веке, крошечные фигурки, размером от 2 до 10 сантиметров, стали настоящими произведениями искусства.
Только японцы – тонкие ценители прекрасного, смогли вдохнуть жизнь и душу в изящные фигурки. Мастер должен был быть настоящим виртуозом, чтобы в крошечной миниатюре суметь изобразить не только персонажа, но и мельчайшие, самые незначительные детали его внешности, сфокусировать внимание зрителя на сюжете.
Расцвет японских нэцкэ пришелся на XVII-XIX век. В Японии создавались специальные цеха по производству миниатюрных резных скульптур. Сформировались различные направления и школы резьбы в Осака, Эдо, Асакуса, Киото. В конце XIX – начале XX века искусство нэцкэ стало постепенно приходить в упадок. Появилось много безвкусных подделок, просто брелоков, которые не имели никакой художественной ценности.
Древнее искусство изготовления нэцкэ
Благодаря искусству нэцукэси (резчиков нэцкэ), которые в крошечных фигурках могли выразить определенный сюжет, настроение, индивидуальность персонажей, нэцкэ стали приобретать не только утилитарную, бытовую ценность. Они стали цениться как амулеты, приносящие своим владельцам богатство, удачу, здоровье, любовь, продвижение в карьере, долголетие.
Традиционные нэцкэ, приносящие удачу, здоровье и счастье, должны были быть изготовлены согласно традиционным канонам, обязательно иметь отверстия для шнурка. Мастер должен был искусно замаскировать эти отверстия, вплести их в сюжет. Кроме этого, фигурки должны были быть легкими, гладкими, без острых углов, небольшими по размеру.
Большое значение имел материал, из которого изготавливались миниатюры. Считалось, что сакура – приносит счастье и уют в дом, самшит – дарит долгие годы жизни, кость оленя – защищает красоту от влияния лет, слоновая кость – обеспечивает богатство и здоровье.
Нэцкэ, вырезанные из дерева, традиционно не красили. Их тщательно полировали угольным порошком, а затем – протирали льняным маслом. Для придания мягкого блеска, дерево покрывали соком определенных ягод. А окончательно, фигурки полировали кусочком шелковой ткани. Лак применяли очень редко.
Изделия из кости подвергали окрашиванию. Чтобы придать миниатюрам золотистый блеск, их сутки кипятили в настое коры хризофоры и ягод гардении. Но, предварительно, фигурки вымачивали несколько часов в растворе кислоты.
Семь богов счастья
Из аксессуара, нэцкэ постепенно превратились в амулеты и обереги. Их дарили на свадьбы и дни рождения. Сюжетами для нэцкэ были бытовые сценки, животные, цветы и плоды, изображения божеств, персонажей сказок и легенд. Создавая миниатюрные фигурки, мастера руководствовались главным принципом японской эстетики – красота в простоте.
Самыми востребованными персонажами были Ситифукудзин – семь богов счастья: Дайкоку, Эбису, Бисямонтэн, Хотэй, Дзюродзин, Бэндзайтэн, Фукурокудзю. Популярностью пользовались также животные – символы календарного цикла и дракон Риндзин, который является покровителем императоров Японии.
Эбису – старец с огромной рыбой в руках. Это талисман удачи в бизнесе и счастья.
Дайкоку – персонаж, всегда изображаемый с мешком риса на спине. На мешке копошатся несколько крыс. По легенде, крыса спасла старцу жизнь, когда боги решили сжечь его на костре. Крыса посоветовала мудрецу зарыться в мокрую землю. Это бог добра и веселья. А еще, в руке Дайкоку изображают колотушку счастья. Эта фигура приносит в дом покой, достаток и счастье. Обычно, эту нэцкэ дарят в паре с Эбису.
Фукурокудзю – старец с большой бородой и посохом. Обычно его изображали с огромной головой. Он защищает от болезней, дарит мудрость, счастье и долголетие.
Хотэй – жизнерадостный мудрец, помогающий людям общаться и приносящий богатство и счастье. А еще, если триста раз потереть его огромный животик, загадав при этом желание, оно непременно сбудется. Считается, что это одно из воплощений Будды, который странствовал по миру с огромным холщовым мешком. Там, куда он приходил, наступали процветание и благополучие.
Дзюродзин – древний старец, который приносит долгие годы жизни и здоровья. При жизни, этот отшельник посвятил себя поиску эликсира бессмертия и нашел его.
Бисямонтэн – один из богов, отвечающих за богатство. Изображали его с копьем, а на голове у него – шлем. Он был также талисманом воинов и оберегал дом от непрошенных гостей.
Бэндзайтэн – женский персонаж среди семи богов счастья. Это божество воды. Ее изображают с бива в руках – она считается покровительницей музыки и искусств. Японцы верили, что богиня помогает юным девушкам найти хорошего мужа.
Изящные и таинственные нэцкэ
Многие известные нэцукэси предпочитали изображать в нэцкэ простых людей, обычные бытовые сценки: прачку за работой, борцов сумо, слепого за столом. В таких фигурках отсутствовали различные изящные украшения – они предельно просты. Искусство резчика было направлено на то, чтобы показать как можно точнее характер персонажей, их эмоциональное состояние; рассказать зрителю историю их жизни. В этом, такие нэцкэ очень похожи на традиционное японское искусство стихосложения – танку и хокку. Несколькими строчками поэты могли передать сюжет, заставить читателя стать его участником, вызвать соответствующие чувства.
Миниатюрные фигурки великих мастеров поражали гармонией линий, выразительностью, естественностью. Особенно выделялись работы Хиромори Мива I, работавшего во второй половине XVIII века.
Животные, птицы, морские обитатели многократно становились персонажами нэцкэ. Их изображали в естественной среде, а также выражали с их помощью определенные философские постулаты.
Фигурки двух бегемотов или пары собачек – помогали супругам сохранить брак, наладить отношения между собой; приносили в дом любовь и благополучие.
Черепаха – символ долголетия, орел – удачи в бизнесе, рыба символизирует богатство, избавляет от материальных проблем.
Очень сильным оберегом считался дракон. Он защищал своего хозяина от темных сил, вампиров, помогал преодолеть сложные жизненные ситуации.
Для того, чтобы ребенок был послушным, добрым и счастливым, родителям дарили фигурки детей, а также нэцкэ кота или лунного зайца. Японцы верили, что лунный заяц поможет ребенку прожить счастливую жизнь, стать удачливым в браке. Лунный кролик также символизирует долголетие. Ведь за то, что он пожертвовал с собой, бросившись в костер, чтобы накормить голодного Будду, его поместили на Луну и доверили готовить там, в ступке волшебный эликсир бессмертия, удачи и счастья.
Искусство изготовления нэцкэ освоили европейцы
Свой расцвет искусство изготовления резных миниатюрных фигурок переживало в XVII-XIX веках. История сохранила имена великих нэцукэси: Ноногути Рюхо, Огата Корина, Есимура Сюдзан, Хиромори Мива, Оноги Сэндзо, Одзаки Содзо (Кокусай), Томотада, Мацусите Отоман, Томоказу, Кайгекусай Масацугу, Томотика. Многие из этих мастеров были известными живописцами своего времени. Нэцкэ для них было еще одним способом выразить себя в творчестве. А, так как, искусство изготовления нэцкэ считалось низким, художники даже не подписывали свои работы. Фигурки этих художников являются предметом гордости коллекционеров и продаются на международных аукционах за сотни тысяч долларов.
В настоящее время, в Японии, интерес к нэцкэ угас, но в европейских странах спрос на миниатюрные скульптуры достаточно высок. Многие музеи имеют свои коллекции известных нэцкэ. Одна из самых крупных частных коллекций миниатюрных скульптур принадлежала американцу В. Бошару.
Европейские художники, вдохновленные искусством создания изящных миниатюр, создают свои нэцкэ. Особого внимания достойны работы британского мастера Гая Р. Шо, а также швейцарца Корнеля Шнайдера.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
Нэцке
Содержание
Описание
Нэцкэ использовалось в качестве подвесного брелока на традиционной японской одежде кимоно и косодэ (帯鉗), которая была лишена карманов. Небольшие вещи вроде кисета или ключа клали в особые ёмкости (называемые сагэмоно 下げ物). Ёмкости могли иметь форму кисетов или маленьких плетёных корзинок, но наиболее популярными были ящички (инро), которые закрывались с помощью бусины, скользившей по шнуру (одзимэ 緒締め). Инро крепились к поясу кимоно (оби) с помощью шнура. Его связывали в кольцо, складывали пополам и пропускали через пояс. К одному из концов получившейся петли крепили нэцкэ. Узел шнура прятали в одном из двух химотоси (紐解) — отверстий нэцкэ, соединённых сквозным клапаном. Таким образом, нэцкэ служило одновременно своеобразным противовесом и изящным украшением одежды. [2]
Нэцкэ, изображающее Иисуса Христа, слоновая кость, XVII век
Нэцкэ, изображающее Будду, слоновая кость, современная работа
Нэцкэ удерживает инро на оби
Нэцкэ, прикреплённое к инро, гравюра Кацусики Хокусая
Нэцкэ не следует путать с окимоно — миниатюрной японской скульптурой, похожей на нэцкэ и по оформлению, и по сюжетам, и нередко по размерам. В окимоно всегда отсутствует отверстие для шнура, то есть эти скульптуры лишены утилитарных функций. Слово окимоно (дословно — «поставленная вещь») является общим наименованием всей станковой скульптуры малых размеров, предназначенной только для оформления интерьера. Оно относится к статуэткам, выполненным из любого материала. В тех случаях, когда термин окимоно употребляется в связи с нэцкэ, имеются в виду скульптуры, выполненные из слоновой кости и — редко — из дерева. Такие окимоно возникли позже — не ранее XIX века и создавались они мастерами, основной специальностью которых была резьба нэцкэ. [3]
История [4] [5]
Прототипы нэцкэ
Вопрос о присхождении нэцкэ может быть решён двояко: нэцкэ — японское изобретение, или же нэцкэ были заимствованы японцами. Нэцкэ — одновременно и утилитарная деталь костюма, имеющая специфическую форму, и художественное произведение, оформленное в определённом стиле. Каждый из этих «аспектов» нэцкэ может дать свой ответ на вопрос об их происхождении.
Брелоки-противовесы типа нэцкэ использовались на обширной территории: в Японии и Венгрии, на Крайнем Севере и в Эфиопии. В сущности «нэцкэ» появляются там, где имеется костюм без карманов, но с поясом. Поэтому рискованно объяснять обычай ношения предметов типа нэцкэ заимствованным извне: этот обычай может оказаться местным. Если брелоки, существующие в разных странах, обнаруживают стилистическую близость, то это — веский повод для предположения о влияниях и заимствованиях. Нэцкэ в виде палочки или пуговицы употреблялись и раньше, но именно в XVII веке они начанают приобретать характер миниатюрной скульптуры. [6] В Японии если не сам обычай ношения предметов за поясом с помощью противовеса-брелока, то специфика его художественного оформления (в виде резной скульптуры, рельефной пластинки и пр.) несомненно не местного, но китайского происхождения, где подвесные брелоки изготавливали уже в III в. до н. э. В период Мин (1368—1644) китайцы называли такие предметы чжуйцзы (坠子 zhuizi) или пэй-чуй (pei-chui) — изделия, аналогичные нэцкэ и по функциям и по оформлению. К этому времени уже давно существовали прочные традиции заимствования японцами различных элементов духовной и материальной культуры Китая, в том числе и одежды. Название брелоков также указывают на Китай. «Нэцкэ» — не единственное их обозначение в Японии. Иногда встречаются и такие, как кэнсуй, хайсуй и хайси. Но именно эти названия — по-китайски соответственно: сюань-чуй, пэй-чуй и пэй-цзы — использовались в Китае наравне с самым распространённым термином чжуй-цзы. Некоторые ранние нэцкэ назывались карамоно (唐物, «китайская вещь») и то:бори (唐彫り, «китайская резьба»). Связь нэцкэ с их китайским прототипом очевидна. Но роль пэй-цзы в истории нэцкэ не стоит преувеличивать: очень скоро в Японии на основе чжуй-цзы были выработаны оригинальные формы нэцкэ и приёмы резьбы, введены новые сюжеты и переосмысленны старые. В Японии нэцкэ превратилось в самостоятельное и высокоразвитое искусство, чего не произошло с китайскими чжуй-цзы.
До XVII века сведений об использовании японцами нэцкэ нет. Вещи, которые необходимо было иметь при себе, носили по-другому. В истории японского костюма существовало несколько способов прикреплять вещи к поясу. Самый древний предмет, который носили в Японии с помощью приспособления, сходного с нэцкэ, это упоминаемый ещё в сочинениях первой четверти VIII века «Кодзики» (Записи о делах древности») и «Нихонги» («Анналы Японии») хиути-букуро (火打ち袋) — мешочек для кремня и огнива, который крепился к эфесу меча. Обычай оказался стойким. В живописи периода Хэйан (794—1185) нередко встречаются изображения хиути-букуро (например, в иконе божества Конгобу-дзи монастыря Коя-сан). Мешочек для кремня и огнива можно видеть и на свитке Нагатака Тоса (конец XIII века) «Живописное повествование о монгольском вторжении» у человека, докладывающего о появлении вражеского флота. В период Камакура и Муромати (1335—1573) хиути-букуро стали использовать как кошелёк, портативную аптечку и т. д., но носили его так же, как и раньше.
Параллельно с этим распространены были и другие приспособления. Прежде всего это оби-хасами (帯鉗), которые, как сказано в сочинении 1821—1841 годов «Разговоры в ночь Крысы», были предшественниками нэцкэ. Оби-хасами — фигурно обрамлённый крючок; верхний загиб его зацепляется за пояс, а к выступу внизу привязавались различные предметы. Аналогичные вещи дошли до нас от минского времени в Китае. Форма оби-хасами не привилась, поскольку такой способ был небезопасен: при быстром движении, сгибании корпуса легко можно было уколоться длинным и острым крючком.
Ещё одной формой, предшествовавшей и отчасти сосуществовавшей с нэцкэ, является обигурува — поясное кольцо, к которому крепились кошелёк, ключи и т. п. Возможно, что такой тип крепления попал в Японию из Монголии через Китай.
Первые нэцкэ
В Японии первые нэцкэ появляются во второй половине XVI — начале XVII в.
Возможно, свою роль здесь сыграли конкретные события: походы в Корею военного правителя Японии Тоётоми Хидэёси в 1592 и 1597 годах. Эту дату появления нэцкэ подтверждают изображения костюмов в живописи того времени и сведения литературных источников. В росписи ширмы конца XVI века «Объездка лошадей» один из наездников изображён с инро, свисающим с пояса. Складки одежды скрывают предмет, к которому оно привязано, но, судя по позиции инро — нэцкэ. Существует описание охоты Токугавы Иэясу, в котором среди прочих деталей костюма Иэясу упоминается и нэцкэ в виде тыквы-горлянки. Это — самые ранние свидетельства ношения брелоков-противовесов в Японии.
XVII век — предыстория нэцкэ, о которой мы знаем лишь по косвенным данным. Дошедшее до наших дней произведения были созданы не раньше первой половины XVIII века. К этому времени сложение художественного языка миниатюрной японской скульптуры уже завершилось, и период с середины XVIII века по середину XIX века мы можем считать «золотым веком» нэцкэ.
История нэцкэ в основном не выходит за пределы периода Токугава (1603—1868) — времени расцвета искусства горожан — купцов и ремесленников. Условия их существования, социальная атмосфера в целом оказали заметное влияние на эволюцию миниатюрной скульптуры. Так, например, в области внутренней политики военным правительством Японии (бакуфу) был принят курс на сохранение паз созданной структуры общества. Неоднократно выпускались «законы против роскоши», целью которых было строгое разграничение «благородного» и «подлого» сословий в том числе в образе жизни и в одежде. Регламентации подвергалось всё: от количества этажей в доме до качества материи для платья и стоимости игрушек или сладостей. За нарушение запретов налагались наказания: от штрафа до высылки из города. Впрочем, эти запреты если не нарушались прямо, то, как правило, умело обходились. Тем не менее, возможностей украсить костюм у горожан оказалось не так уж много, а потому ни одна из них не должна была быть упущена. Нэцкэ и была той деталью, с помощью которой можно было продемонстрировать и собственныйвкус, и своё отношение к очередной моде, и, в какой-то степени, благосостояние. Именно в прикладных видах искусства полнее всего находили своё удовлетворение эстетические требования горожан, стимулировавшие появление виртуозных мастеров нэцукэси — резчиков нэцкэ. Поэтому изменение формы, материала, художественной трактовки нэцкэ ясно говорит о смене художественных вкусов и пристрастий японцев конца XVII—XIX веков.
Возникновение школ резчиков-нэцукэси
В XVII и XVIII вв. возникают целые школы резчиков, отличающиеся стилем и излюбленными темами. Например для школ Хида или Нара были характерны фигурки, выполненные в стиле иттобори — с помощью одного ножа, без тщательной проработки мелких деталей. Наиболее крупные школы резчиков складываются в Эдо, Осака и Киото. В провинции порой возникают самобытные течения, основоположником которых нередко был один талантливый мастер. В качестве примера можно указать на Сиёду(?) Томихару, который жил и творил в середине XVIII в. на территории провинции Ивами острова Хонсю. Среди нэцукуси возникают такие громкие имена, как Сюдзан Ёсимура из Осака, Томотада и Масано из Киото. Однако за редким исключением нам мало что известно о жизни и подробностях биографий большинства резчиков. Большим подспорьем для исследователей, занимавшихся историей нэцкэ, стал сборник «Сокэн кисё». Он был издан в 1781 г. жителем Осака и торговцем мечами Инаба Цурю. В сборнике приведён список из пятидесяти трёх имён крупнейших нэцукэси того времени, сопровождавшихся иллюстрациями их работ.
Нэцкэ и современность
Впрочем, характер развития этого искусства изменился. Во-первых практическая потребность в нэцкэ исчезла: японцы носят европейский костюм, так как в 1920-х годах кимоно вытесняет европейская одежда. Во-вторых изменилось отношение самих резчиков к создаваемым ими нэцкэ: теперь они рассматриваются как вполне самостоятельные произведения, обособленые и от заказчика, и от моды, а нередко и от традиции той или иной школы. Работы современных мастеров можно поделить на две группы: нэцкэ, выполненные в духе современной станковой скульптуры, и традиционные нэцкэ.
Эстетика нэцкэ
Типология (виды) нэцкэ
Этими формами, конечно, не исчерпывается всё многообразие нэцке. Существовали так называемые «курьёзные» нэцкэ — например, изготовленные из курков голландских ружей, резные изделия, приспособленные для ношения в качестве поясного брелока, такие как куклы, а так же брелоки, имеющие дополнительное практическое значение: в виде счётов — соробан, компаса, кремня и огнива, пепельницы и т. д. Однако эти вещи появляются в общей массе лишь эпизодически, они представляют собой исключение из общего правила. [7]
Нэцкэ — японские миниатюрные скульптуры-амулеты
Нэцкэ — это распространённые в японском искусстве миниатюрные поделки из слоновой кости, дерева или металла, которые используют в качестве талисмана на все случаи жизни. Они могут быть в виде животных, людей, иметь лик божества. В большинстве из них есть отверстие для протаскивания шнурка. Миниатюрные скульптурки настолько привлекательны, что популярны не только у народов Востока, но и во всём мире.
История появления нэцкэ
По меркам истории это искусство зародилось совсем недавно в XVI–XVII веках. Но стало популярным только лишь в XIX веке, когда полностью изменилась трактовка образов фигурок. В то время Япония находилась под управлением военного правительства, курс которого был направлен против роскоши, на сохранение структуры общества со строгим разграничением сословий. Вышедшие законы строго регламентировали образ жизни каждого сословия, в том числе из какой материи должно быть сшито платье, какое количество этажей может иметь дом.
Когда нэцкэ только появились, они не были окутаны мистикой, тайной и легендами и не рассматривались как объект поклонения. Они выполняли роль обычного брелока для пояса и считались просто декоративным элементом в одежде. Традиционная культура японского костюма не предусматривает наличие карманов, но там обязательно присутствует пояс. Поэтому для переноса ключей, кисета, трубки или лекарств использовались небольшие сагэмоно (мешочки, коробки, корзинки), которые подвешивали к поясу посредством нэцкэ.
С помощью шнурка фигурку связывали вместе с крохотной плетёной корзинкой или деревянным коробочком следующим образом:
Актуальны японские фигурки нэцкэ и сегодня. Их используют в качестве брелоков для ключей, носят с собой повсюду как талисман наудачу, украшают интерьер.
🍀Любопытный факт! Был такой советский фильм 1979 года «Каникулы Кроша», снятый по одноимённой книге А. Рыбакова. Сюжет завязан на поиске знаменитой нэцкэ «Рисующий мальчик» из коллекции Мавродаки, которая бесследно исчезла. В нашей стране о нэцкэ многие впервые узнали именно из этих произведений.
Разновидности фигурок
Все фигурки различны как по форме, так и по типу. Исходя из этого, есть виды нэцкэ:
Чем отличаются нэцкэ от окимоно
Простые обыватели не видят разницы между окимоно и нэцкэ, хотя она имеет существенное значение. Окимоно представляет собой декоративную деталь, у которого нет магических свойств. Эти фигурки служат дополнением интерьера. Нэцкэ — это настоящий талисман, с помощью которого привлекают деньги, удачу, желают получить здоровье и надёжную защиту от внешних негативных сил.
Люди и божества
Люди и божества — самые популярные статуэтки. У каждой из них своё значение. Это могут быть изображения святых и философов или богов с разнообразными атрибутами.
| Название | Значение |
|---|---|
Длиннобородый Дарун  | Старец, который отвечает за мудрость и мужественность и придаёт духовную силу своему владельцу. Такую статуэтку обычно ставят прямо рядом с кроватью. |
Дайкоку  | Старик, который несёт на плечах мешок риса — символ богатства для японцев. Дайкоку — божество, которое отвечает за благосостояние и сытость: у него большой живот, а сопровождают его крысы. Такая крыса может прогрызть мешок — и тогда рис посыплется прямо в руки владельцу нэцкэ. |
Эбиса  | Неизменный спутник Дайкоку — Эбису, божество везения. Их изображения надо ставить вместе, желательно прямо на рабочем месте. Эбису держит или удочку или волшебную рыбу, которую только что поймал — он может поделиться своей удачей. Вместе с божеством богатства они являются самым благоприятным символом. |
Шоусин  | Ещё один длиннобородый мудрец с посохом. Его посох сделан из целебного жень-шеня, в руках тыква с горной исцеляющей водой — он покровитель медицины. Это божество врачевания и долголетия, его изображение можно смело дарить больным и просить его о выздоровлении. |
Хотей  | Когда-то в таком виде толстого весёлого монаха, приносящего всем веселье и удачу, по Японии ходил сам Будда. В этой ипостаси он не рассказывал о том, что жизнь — это страдание, а облегчал их, принося удачу и исполнение желаний. Исполняет и сейчас — надо только триста раз погладить его по животу — и задуманное непременно исполнится. |
Футен  | Это нэцкэ, которую надо брать с собой в дорогу. Футен — божество попутного ветра: охранит в пути и обеспечит благополучное возвращение. |
Дзюродзин  | Ещё один старик — он отвечает за долголетие, причем не простое, а творческое и полное сил: он по-прежнему играет на музыкальных инструментах, читает свитки и даже выгуливает свою черепаху. Это один из семи японских богов, который отвечает за благополучие дома. Отлично подходит для творческих людей. |
Бэндзайтен  | Богиня для женщин: она отвечает за искусство и культуру, течение вод, а главное — за то, чтобы каждая девушка нашла своего возлюбленного и благополучно вышла за него замуж. |
Бисямонтэн  | Ещё один бог счастья — на этот раз мужского. Это воин, и покровительствует он юным воинам: солдатам, спортсменам, всем, чьи занятия требуют мужества и физической силы. Считается покровителем северных областей. |
Фукурокудзю  | Чаще всего это двойная нэцкэ. Если статуэтка стоит — то это старец с огромной головой. Если её положить — окажется, что это черепаха, символ долголетия. Это божество отвечает за долгую жизнь и хорошую карьеру, достигнутую с помощью собственной головы: мудрости и интуиции. Идеальный покровитель руководителей. |
Амэ-но Удзумэ  | Толстая весёлая женщина с театральной маской. Это богиня радости, и семейной, и творческой. Именно она изобрела театр, и она отвечает за то, чтобы жизнь в семье приносила только удовольствие. |
Кандзан и Дзиттоку  | Два буддийских монаха, неразлучные друзья, отвечают за дружбу, взаимопонимание и полную гармонию в отношениях. В том числе и супружеских. |
Гасису  | Гасису — фигурка человека, который что-то пишет. По другому фигурку ещё называют рисующий мальчик. Он записывает судьбу — но только хорошее, что должно произойти: счастливые сны и заветные мечты — всё непременно когда-нибудь должно сбыться, Гасису обещает. Это хранитель времени и судьбы, одно из самых могущественных божеств. |
Дарума  | Самый популярный буддийский святой Японии. Достиг просветления. Сотворил из своих ресниц первый чайный куст. Всех любит и всем сострадает. Покровитель всех хороших людей и творит для них всяческие чудеса. |
Конфуций  | Статуэтка великого философа, основателя конфуцианства. Это действительно живший в VI–V в. д н. э. в мудрец, учёный, поэт, историк, который на Востоке почитается как божество. Его называют просто «Учитель». |
Лао-цзы  | Современник Конфуция, изобретатель даосизма, автор знаменитого трактата «Дао Дэ Цзин». Встал на путь Дао и стал сам даосским божеством. Помогает всем, кто ищет свой путь в этом мире и жаждет истины. В особенности покровительствует тем, кто интересуется восточными философскими системами. |
Нэцкэ Самурай  | Символ бесстрашия, твердости, самообладания, находчивости, живого быстрого ума и, конечно, безупречного сердца, т.е. искренности — основы всех добродетелей. |
Предметы и животные
| Название | Значение |
|---|---|
Жаба с монеткой  | Жаба с тремя лапами, которая выплёвывает золотые монетки — самый известный магнит для денег в фэншуе. Если каждый день её гладить — непременно прибавится богатства. Когда-то она восстала против Будды, и была наказана за свои грехи — теперь она должна помогать всем и раздавать деньги. |
Кит  | Это один из трёх китов, на которых стоит земля, так что встреча с ним сулит удачу. Особенно в путешествии, и особенно в морском: отправлялась в круиз непременно прихватите с собой такую фигурку. |
Монетка с дырочкой  | Тут все понятно — деньги есть деньги. Только такой талисман надо не носить на шее, а хранить по фэншую в той зоне, которая отвечает за материальное благосостояние. Лучше вместе с денежной жабой и каким-нибудь божеством богатства. |
Обезьяна  | Обезьяна — старинный символ ума, ловкости и хитрости. Она всегда сообразить, как лучше защитить своего подопечного от зла. |
Бык  | Бык — символ силы, плодородия и богатства. Его дарят мужчинам. |
Золотой карп  | Даже в Японии золотая рыбка, то есть карп — это символ изобилия, счастья и исполнения желаний. |
Два карпа  | Всё то же самое, только вдвойне и для счастливых супругов. |
Змея  | Олицетворяет не только мудрость, но и женскую красоту, а также всё таинственное, неопознанное и мистическое. Символ вечного круговорота энергии и обновления всего. |
Слон  | Слон, по восточным поверьям, способен обеспечить благополучное зачатие новой жизни, так что этот талисман обычно ставят у изголовья супружеской постели. |
Корабль  | В волнах житейского моря способен удержать на плаву и семью и весь дом. |
Пара бегемотов  | Ещё одно изображение семейного счастья. Считается, что если между супругами вдруг случилась ссора — именно эти бегемотики помогут примириться. |
Орёл  | Талисман для лидера, символ успешной карьеры и профессионального роста. Отличный подарок для тех, кто сам строит свою жизнь и предпочитает стремиться все выше и выше. |
Черепаха  | Частый мотив для нэцкэ — разные черепахи. Черепаха — это долголетие и мудрость. Если на черепахе изображён орёл — то это символ долгой и стабильной власти. |
Существа из мифов и легенд
В Японии множество низших духов, мелких демонов, сказочных зверей — и все они тоже могут помогать и защищать.
| Название | Значение |
|---|---|
Дракон | Дракон — самое сильное в мире, самое магическое, самое властное и самое доброе существо. А его фигурка — самый значимый талисман, использующийся в фэншуе: это хранитель дома, способный защитить от демонов, принести удачу и построить карьеру. |
Карасиси Фо | Лев-охранник дворца Будды. Покровительствует детям и военным, способствует получению новых чинов и должностей. Иногда изображается с шаром или с цветком пиона в руках — в этом случае приносит ещё и славу. |
Кот на соме | Кот лежит на огромном соме, устраивающем землетрясения. Кот успокаивает сома. Амулет спасает от всех стихийных бедствий и кризисов. |
Гамма-Сэннин | Бессмертный святой со своей ручной жабой, приносит богатство, исцеляет от болезней и даже знает секрет бессмертия. |
Каппа | Водяной в японской мифологии, помогает во всех делах, связанных с водой — от морского путешествия до починки водопровода. |
Тенгу | Тенгу — это что-то вроде японского лешего, с крыльями и длинным носом. Он может заморочить, а может и помочь. Может ударить — а может защитить и подарить что-то волшебное. Главное, договориться с ним. Тенгу — отличный учитель для тех, кто готов у него учиться, так что этот талисман обычно дарят школьникам и студентам. |
Как применяют нэцкэ в фэншуе
Чтобы фигурки начали своё действие, необходимо использовать философию фэншуй для их расстановки в определённом направлении в своём доме.
С помощью компаса можно определить не только стороны света, но и зоны для размещения символов. Например, за карьеру и профессиональную деятельность отвечает северное направление. За память и умственные способности — северо-восточное, а за детей и гармонию в семье — восточное направление. За приток денег и финансовое благополучие отвечает юго-восточное направление, за славу и власть — южное. Для привлечения любви и страсти в отношениях активируют юго-западное направление, для успешного творчества — западное. За зону бескорыстной взаимопомощи отвечает северо-западное направление.
После определения зон и направлений в доме, расставляют нэцкэ исходя из задач, которые возлагает на них хозяин дома.
В философии фэншуй существует вполне понятное объяснение, где следует размещать амулеты, чтобы активировать энергию в этих зонах. Самое важное — это понять, что вы хотите от жизни, и не допустить ошибку при определении сторон света в вашем доме.
У традиционных японских статуэток нэцкэ всегда имеется определённый смысл: они служат талисманами для своего владельца. Чаще всего, это изображения божеств, духов или знаменитых людей.
Из чего делают нэцкэ
Нэцкэ изготавливаются практически из чего угодно. Чаще всего их вырезали и продолжают вырезать из кости — слоновой или моржовой, из клыков хищных зверей, вроде тигра. Делают нэцкэ из рогов оленей и буйволов. А кто победнее — из дерева, оболочек тыкв или дешёвой латуни. Это фигурка, которую чаще всего носили у пояса как брелок: в кимоно нет карманов, поэтому всё, что необходимо иметь при себе, крепилось к поясу и украшалось фигуркой-нэцкэ.
С появлением новых материалов изменились и нэцкэ. Аристократия предпочитала нефритовые амулеты, сделанные из драгоценных пород дерева или из кораллов, а иногда их даже отливали из стекла. Каждый камень, каждый металл и каждая порода дерева тоже имеют свою определённую символику. Единственное, что точно не стоит использовать — это современные искусственные материалы вроде пластика; они не обладают никакой энергетикой и не используются в качестве талисманов, у них нет связи со стихиями и с природой. Их можно использовать только как простой элемент дизайна.
Самый популярные породы дерева для нэцкэ — это самшит и сакура. Деревянные фигурки полируются, но никогда не красятся, для того чтобы была видна их естественная фактура. Считается, что сакура способна гармонизировать энергетику, впитывает положительные эмоции хозяина — и потом отдаёт их обратно. Самшит способен очищать ауру, дарует красоту, здоровье и долгую жизнь, омолаживает и возвращает утраченные силы.
Фигурки из разных видов камня дают силу воли и духа. Нефрит — мужской камень, символ власти и энергии, самый популярный в Китае камень. Похожей символикой обладает яшма — это сила, власть и энергия, но яшму могут носить не только мужчины, но и женщины.
Вывод
Изучая эти фигурки и используя их можно прикоснуться к древней мудрости и почувствовать себя частью общего круговорота природы.